Culturability

La ricerca fornisce una testimonianza dell’accesso e della partecipazione alle arti da parte di giovani ragazzi provenienti da istituti penitenziari o di rieducazione, nonché delle difficoltà e criticità che essi incontrano. L’indagine apporta anche un contributo alla produzione scientifica e alla conoscenza esistente sul potenziale delle arti nel coinvolgimento di giovani che versano in condizioni di disagio sociale.

Nell’ambito dei preparativi per il IV Vertice Mondiale su Arte e Cultura 2009, l'IFACCA aveva pubblicato un documento di discussione per esplorare come il dialogo interculturale fosse diventato una nuova priorità per le arti e le politiche culturali. Il documento era basato su un’indagine che mappava i diversi punti di vista e raccoglieva esempi di buone prassi sul (potenziale) ruolo del dialogo interculturale nel campo artistico. I risultati dell'indagine hanno indicato che può essere poco realistico aspettarsi che un’unica strategia d’arte o una sola politica culturale possa affrontare la sfide della promozione del dialogo interculturale attraverso le arti. Gli intervistati esortavano, quindi, tutte le parti interessate a lavorare insieme. A seguito della discussione al Vertice mondiale e il feedback da parte dei membri della rete IFACCA, è stato redatto il presente report.

Nella misura in cui le arti e la cultura influenzano sia la formazione sia l’evoluzione dei valori e dei pensieri della gente, è fondamentale che una società democratica garantisca il medesimo diritto di accesso alla cultura a tutti i cittadini.  Sebbene lo stato e le sue istituzioni non determino in maniera univoca le caratteristiche della vita artistica di un Paese, essi rivestono un ruolo fondamentale. In particolare, possono sostenere la diversità delle espressioni culturali a diversi livelli, per esempio consentendo a tutti i gruppi sociali di avere le stesse possibilità di accesso alle arti, non solo come consumatori passivi ma anche in qualità di creatori, produttori, distributori, commentatori, decisori. L’inclusione culturale è essenzialmente ciò. I soggetti coinvolti in attività artistiche comunitarie ottengono diversi benefici: accrescono le competenze pratiche e interpersonali, aumentano la consapevolezza di se stessi e degli altri, sviluppano fiducia, le idee e aspirazioni evolvono con la conseguenza che le loro stesse vite possono prendere un corso differente.

Lo studio, realizzato dal Pôle Universitaire de Lorraine su incarico della Commissione Europea, fornisce una panoramica generale delle esperienze più significative realizzate nei Paesi membri che collegano cultura (arti visive e performative, musica, libri, eredità culturale) e istruzione formale o informale. L’indagine, durata dodici mesi, ha individuato 350 iniziative e programmi riconducibili ad ambiti distinti e di livello nazionale, regionale, locale ed europeo. Tutti i progetti enfatizzano l’uso della cultura, in tutte le sue forme, come un mezzo per promuovere l’educazione e stimolare il desiderio di apprendere.

Il report sintetizza i risultati di un questionario elaborato in seno al programma D’Art dell’ International Federation of Arts Councils and Culture Agencies (IFACCA). Lo scopo dell’iniziativa è raccogliere esempi di buone pratiche realizzate per sostenere artisti e organizzazioni artistiche che si occupano di questioni ambientali ed ecologiche. Il report contiene un commento e un’analisi delle risposte scritto da John Hartley dell’Art Council britannico.

Una guida indirizzata ad artisti e organizzazioni per fornire una serie di strumenti pratici destinati ad accrescere l’accesso alle arti da parte della comunità dei disabili, aprendosi a una nuova audience ponendosi come soggetto inclusivo e socialmente responsabile. Nel testo vengono presentate una serie di best practice alle quali ispirarsi.

Dopo una breve analisi della teoria di Sen dello "sviluppo come libertà", il saggio ne propone un'estensione alla luce di come la distribuzione del potere economico influenza i processi culturali nell'economia moderna. Questi ultimi sono spessi soggetti dalle logiche dei grandi colossi economici, i quali riescono a influenzare anche i sistemi di preferenze delle persone. Si tratta di una questione necessaria da considerare poichè la formazione di preferenze libere è uno dei fattori determinanti per l'espansione dell "capabilities".

Il rapporto analizza il ruolo della diversità etnica nella produzione culturale, con particolare riferimento all’importanza che essa assume nei processi di produzione e consumo di beni prodotti dell’industria creativa. Viene presentato un framework dinamico di analisi della partecipazione dei lavoratori creativi provenienti da contesti etnici differenti, esplorando le opportunità e le barriere che incontrano lungo i propri percorsi. La parte finale del saggio, di natura empirica, raccoglie una serie di interviste semi-strutturate con imprenditori culturali dei settori musicale, dell’architettura e della moda.

Il report, realizzato dal Conseil de Développement Durable des Hauts-de-Seine, analizza il rapporto tra cultura e sviluppo sostenibile a partire dal presupposto dell’esistenza di un loro legame indissolubile e dall’idea che “lo sviluppo sostenibile rappresenti la cultura del ventunesimo secolo”. Una politica culturale locale che integri al suo interno questo concetto risponderà ai seguenti obiettivi: favorire l’accesso di tutti alla cultura; sostenere e valorizzare le culture e i saperi tradizionali e locali, la diversità della cultura e la creazione culturale; fare della cultura un fattore di sviluppo sostenibile del territorio e renderla un vettore per prendere coscienza di questa scommessa; ideare e restaurare gli edifici culturali all’insegna del rispetto dell’ambientale.

La pubblicazione illustra il contributo e l'impatto positivo della cultura nei processi di sviluppo, in particolare in termini di miglioramento delle condizioni e della qualità di vita dei beneficiari, di promozione del dialogo e prevenzione dei conflitti. Nel documento vengono illustrati una serie di buone pratiche che esemplificano questi processi. Nella prima parte vengono analizzati una ventina di progetti avviati dalla cooperazione internazionale a favore di Paesi in via di sviluppo, mentre nella seconda sezione sono presentati alcuni progetti avviati di recente e caratterizzati da un approccio innovativo alla cultura come fattore di sviluppo. Infine, l'ultima parte presenta una panoramica dei progetti sviluppati negli Stati membri dell'Unione europea che illustrano il ruolo della cultura come fonte di sviluppo economico e sociale a livello locale e regionale.